Также бесполезно изучать цели индивида, участву-
юшего в творческом процессе. Многие, возможно боль-
шинство, творений и открытий, которые, как оказалось,
имеют большую соцнальнуэд значимость, имели н своей
основе скорее стремление удовлетворить личьый инте-
рес, чем социальную значимость. Наряду с этим исто-
рия знает немало печальных примеров, когда появление
некоторых творений (различных утопий, запрещений и
т. rs., которые провозглашали своей целью достижение
социального блага) приводило к трагедии. Нет, мы дол-
жны признать тот факт. что человек творит в первую
очередь потому, что это его удовлетворяет, потому, что
он чувстнует в этом самсактуализацию. Мы ничего не
достигнем, если Г;ул.е-; <:;,<рагься разграничивать <хоро-
шие> и <плохие> цели в творческом процессе.

Должны ли мы тогда оставить любые попытки раз-
граничить творчество потенциально созидающее и твор-
чество потенциально разрушительное? Я не думаю, что
это пессимистическое заявление оправданно. И именно
недавние клинические открытия в области психотера-
пии вселяют в нас надежду, Было обнаружено, что ког-
да индивид <открыт> всему своему опыту (далее .что по-
нятие будет раскрыто более полно), тогда его поведе-
ние является творческим, и можно надеяться, что это
творчество носит созидательный характер. Очея!, крат-
ко раскроем это различие. В той степени, в которой
индивид отказывается осознать (или подавляет, если вы
предпочитаете этот термин) значительную часть своего
опыта, его творения могут быть патологическими или
социально вредными или тем и другим сразу. В той сте-
пени, н которой индивид открыт всем сторонам своего
опыта, а все различные чувства и ощущения его орга-
низма доступны его осознат-гс, новые продукты его
взаимо,;\смствчл с окружающим миром будут скорее со-
зидательными и для него самого, и ,у\я других. Напри-
мер, человек с "ар(:"10ил,алг>1!Ь.м>-1 тенденцичми может

ГВСрЧеСКИ (JaPpdOOia ;о йбсОЛ-ОТИО НОВУЮ .Ciiii) 01iiC-

иот. {/, что cymecsHvcr огромный глас, oii.-iia, который

этот индивид не может допустить и сознание. С другой
стороны, Сократ, считавшийся <сумасшедшим> своими
современниками, развил новые идеи, которые оказа-
лись социально конструктивными. Весьма вероятно, что
это случилось потому, что у него совсем не было защит-
ных реакций и он был в высшей степени открыт своему

опыту.

Логика этих рассуждений станет, вероятно, более
ясной в дальнейших разделах. Но прежде всего они ос-
новываются на новых данных психотерапии о том, что,
когда индивид становится более открытым, более осоз-
нающим все аспекты своего опыта, значительно возра-
стает вероятность того, что он будет действовать соци-
ализованно. Если он может осознать свою враждеб-
ность, но также и свое стремление к дружбе и приня-
тию других, осознать ожидания своей культуры, так же
как и свои собствен! [ые цели, осознать свои эгоистиче-
ские желания, но также и свою нежность, внимание и
заботу о другом человеке, тогда он ведет себя гармо-
нично, целостно и созидательно. Чем более он открыт
своему опыту, тем больше его поведение говорит о том,
что человеческий род по своей природе склонен к со-
зидательной социальной жизни.

Внутренние условия созидательного творчества

Какие условия, относящиеся к самому индивиду, на-
иболее связаны с потенциально творческими действия-
ми? Я считаю их следующими.

А. Открытость uiibiiy: экстенсиональность. Это про-
тивоположно психологической защите. Защита структу-
ры своего <Я> препятствует осознанию некоторого опы-
та, или же он осознается в искаженном виде. У челове-
ка, открытого опыту, каждый стимул свободно переда-
ется нервной системой, не искажаясь каким-то защит-
ным процессом. Он доступен осознанию, независимо от
того, берет ли этот стимул начало в окружающем мире,
воздействуя формой, цветом или звуком на чувстви-
тельные нервы, или же он идет от внутренних органов,
или это след памяти в центральной нервной системе.
Это означает, что вместо отнесения стимула к заранее
заданным категориям (<деревья зеленые>, <образова-
ние в колледже хорошее>, <современное искусство

глупое>) индивид осознает определенный момент бытия
в настоящем таким, каков он есть. Таким образом, он
может воспринимать огромный опыт, не совпадающий
с обычным (<этот цветок - лаванда>, <образование в
этом колледже ужасное>, <эта современная скульпту-
ра производит на меня сильное впечатление>).

Последнее высказывание приводит к мысли о том,
как еще можно описать открытость опыту. Открытость
означает отсугствие ригидности и проницаемость гра-
ниц понятий, убеждений, образов и гипотез. Она озна-
чает терпимость к неоднозначности там, где она есть.
Она означает способность принимать массу противоре-
чивой информации, не отвергая при этом всю ситуацию.
Она означает то, что в общей семантике называется
<экстенсиональная ориентация>,

Эта полная открытость осознанию того, что сущест-
вует в данный момент, является, мне кажется, важным
условием созидательного творчества. Без сомнения, так
же сильно, но гораздо более ограниченно она присутст-
вует во всех видах творчества. Психически не уравно-
вешенный художник может не понимать и не осозна-
вать причину своей подавленности и тем нс менее мо-
жет точно и тонко осознавать форму и цвет. Тиран (не-
важно, мелкого или крупного масштаба), нс признаю-
щийся себе в своей слабости, тем не менее может точ-
но подмечать и ясно осознавать уязвимые места в пси-
холо1ической броне тех, с кем он имеет дело. Если су-
ществует открытость одной стороне опыта, творчество
возможно, если существует открытость только одной
стороне опыта, результат такого творчества может быть
разрушительным по отношению к людям и обществу.
Чем более индивид склонен к чувственному осознанию
всех сторон своего опыта, тем в большей степени мы
можем быть уверены, что его творчество будет созида-
тельным для отдельного человека и общества.

Б. Внутренний локус оценивания. Возможно, самое
главное условие творчества состоит в тон, что источник,
или локус, оценивания находится внугри индивида, Для
творческого человека ценность его произведения зави-
сит нс от похвалы или критики других, а устанавливает-
ся им самим. Создал ли я что-то, что удовлетворяло бы
меня7 Является \и это выражением части меня - моих
чувств и моих мыслей, моей боли и моего востлр; з7 Вот
единственные вогфосы, которьЕс пс-пастоя1цсму что-то

4;с

значат для творческого человека или для любого чело-
века, когда он занят творчеством.

Это не означает, что он пренебрегает мнением дру-
гих или не желает его понять. Это просто означает, что
основа оценивания - внутри него, в реакции его соб-
ственного организма, и в его собственной оценке про-
изведения. Если человек <чувствует>, что это его <"Я"
в действии>, что это реализация его возможностей, ко-
торые до этого момента не проявлялись, а теперь вызва-
ны к жизни, тогда его творение <на уровне> является
творческим, и никакое оценивание извне не может по-
колебать этот незыблемый факт.

В. Способность к необыкновенным сочетаниям эле-
ментов и понятий. Хотя это, вероятно, не так важно, как
пункты А и 5, но тем не менее является условием твор-
чества. Связанная с открытостью и отсутствием ригид-
ности, описанным в разделе А, эта способность предпо-
лагает спонтанную игру с идеями, оттенками, формами,
отношениями - жонглирование элементами и состав-
ление из них невероятных сочетаний, выдвижение бе-
зумных гипотез, нахождение проблем в общеизвест-
ном, выражение нелепого, превращение одной формы
в другую, невероятные превращения в одинаковое.
Именно из этой спонтанной игры-исследования выра-
стает интуиция, творческое видение нового и сущест-
венного в жизни. Как будто из огромного, избыточного
скопления тысяч возможностей появляется одна или
две эволюционные формы с качествами, которые при-
дают им неизменную ценность,

Творческий акт
и сопутствующие ему обстоятельства

Когда эти три условия достигнуты, имеет место со-
зидательное творчество. Но мы не можем ожидать точ-
ного описания творческого акта, потому что по самой
своей природе он неописуем. Это есть нечто неизвест-
ное, что мы должны рассматривать как непознаваемое
до тех пор, пока оно не произойдет. Это невероятное,
становящееся вероятным. Только в самом общем виде
мы можем описать творческий акт как естественное по-
ведение организма, которое обычно проявляется тогда,
когда организм открыт всему своему внутреннему и

417

внешнему опыту и когда он свободен устанавливать гиб-
кие отношения всех видов. Из множества полусформи-
ровавшихся возможностей организм, как мощный ком-
пьютер, выбирает ту, которая наиболее точно удовлетво-
ряет внутреннюю потребность, или ту, которая устанав-
ливает более эффективные отношения с окружающем
миром, или же другую, которая открывает более простой
и удовлетворяющий меня способ восприятия жизни.

Существует одна черта творческого акта, которую
все-таки можно описать. Почти во всех продуктах твор-
чества мы отмечаем избирательность, упорядоченность,
попытку выявить самое существенное. Художник изо-
бражает поверхность, или текстуру, в упрощенном ви-
де, пренебрегая мелкими отклонениями, которые суще-
ствуют в действительности. Ученый формулирует ос-
новной закон отношений, отметая в сторону частности
и обстоятельства, которые могут заслонить действи-
тельную красоту закона. Писа гиль подбирает такие сло-
ва и фразы, которые делают wo высказывания целост-
ными, Мы можем сказать, что н этом проявляется вли-
яние специфически личного, своего <Я>. Реальность су-
ществует в многообразии запуганных фактов, но <Я>
вносит структуру в мое отношение к ней, у меня есть
<мой> способ восприятия действительности, и именно
эта (подсознательно?) организованная личная избира-
тельность придает продуктам творчества их эстетиче-
ские свойства.

Хотя это все, что мы можем сказать, описывая раз-
ные стороны творческого акта, стоит отметить некото-
рые особенности его протекания у индивидов. Первая -
это то, что мы можем назвать чувством <Эврика>. <Вот
оно!> <Я открыл!> <Вот то, ч;о я хочу выразить!>

Другая особенность - это волнующее чувство оть-
сдиненности. Я не думаю, что многие значительные тво-
рения создавались без ощущения: <Я одинок. Никто не
делал именно этого раньше. Я осмелился ступить на тер-
риторию, где никто нс бывал. Возможно, я глуп, или не
прав, или заблуждаюсь, или ненормален>.

Вместе с тем еще одним переживанием, обычно со-
провождающим творчество, является желание обще-
ния. Сомнительно, что человек может творить, не испы-
тывая желания поделиться с кем-нибудь своим творени-
ем. Это единственный способ смягчить беспокоящее
его чувство отъединенности и уверить самого себя в

418

npmйMCЖHOCT к определенной группе. Он может до-
верять свои теории только своему личному дневнику.
Он может записывать свои открытия с помощью га ино-
го кода. Он может прятать свои стихи в запертом ящике
стола. Он может хранить свои картины в чулане. При
всем этом он жаждет общаться с группой людей, кото-
оые поняли бы его. Иногда он вынужден вообразить
такую группу. Он творит не для того, чтобы общаться,
но, когда творческий акт совершился, он хочет поде-
литься с другими своим новым качеством - <я-в-отно-
шенни-с-окружающим миром>.

Условия,
способствующие созидательному творчеству

До этого момента я постарался описать природу
творчества, отметить те качества индивидуального опы-
та, которые усиливают вероятность того, что творчество
будет созидательным. Я обозначил условия, необходи-
мые для творческого акта, и определил некоторые из
сопугствующих ему обстоятельств. Но если наша цель -
способствовать удовлетворению социальных потребно-
стей, о чем шла речь выше, нам нужно выяснить, можно
ли способствовать созидательному творчеству, и если
можно, то как.

Сама природа внутренних условий творчества тако-
ва, что их появление нельзя спровоцировать, но им нуж-
но способствовать. Фермер не может заставить росток
развиваться и прорастать из семени, он только может
создать такие условия для его роста, которые позволят
семени проявить свои собственные скрытые возможно-
сти. Так же обстоит дело и с творчеством. Как же мож-
но создать внешние условия, способствующие и благо-
приятствующие внутренним условиям, описанным вы-
ше? Мой опыт в психотерапии приводит меня к убеж-
дению, что, создавая условия психологической защи-
щенности и свободы, Miii максимально увеличиваем ве-
роятность проявления созидательного творчества. По-
знсльтс мне детально описать эти условия, обозначив их
как Х л У.

X. Психологическая безопасность. Она может быть
Аос:тигнуга за счет следующих связанных с ней процес-
сов.

419

1. Признание безусловной ценности индивида. Учи-
тель, родители, терапист или другой человек, создаю-
щий условия для развития, всегда способствует творче-
ству, если он чувствует, что данный индивид ценен сам
по себе во всех своих проявлениях, независимо от его
состояния и поведения в настоящем.

Такое отношение может, по всей вероятности, быть
искренним только тогда, когда учитель, родители и др.
чувствуют потенциальные возможности индивида и по-
этому могут верить в него бе?о всяких условий, незави-
симо от его состояния в данный момент.

Индивид чувствует себя в безопасности, испытывая
такое отношение. Он постепенно понимает, что может
быть тем, кто он есть на самом деле, без фальши и при-
творства, потому что его считают стоящим человеком
независимо от того, как он себя ведет. Вследствие этого
у него нет нужды быть ригидным, он может обнару-
жить, что значит быть самим собой, может попытаться
проявить себя нестандартно, по-новому. Иными слова-
ми, он движется к творчеству.

2. Создание обстановки, в которой отсутствует
внешнее оценивание. Когда мы перестаем судить об ин-
дивиде с точки зрения нашей собственной системы цен-
ностей, мы способствуем творчеству. Индивид чувству-
ет свое освобождение в атмосфере, где нет оценивания
с помощью внешней мерки. Оценивание всегда воспри-
нимается как угроза, всегда приводит к нужде в защит-
ной реакции, всегда означает, что какая-то часть опыта
будет закрыта для осознания. Если что-то оценивается
согласно внешним стандартам как хорошее, то я не дол-
жен признаваться, что мне оно не нравится. Если то, что
я делаю, согласно внешним стандартам плохо, то я не
должен осознавать, что мне кажется, это делаю я, что
это часть меня. Но если суждения на основании внеш-
них мерок отсутствуют, то я могу быть более открыт
своему опыту, могу более явно и определенно призна-
вать свои симпатии и антипатии, природу явлений и мою
реакцию на них. Я начинаю понимать, что источник оце-
нивания - внутри меня. Потому я иду к творчеству.

Чтобы успокоить возможные сомнения и опасения
читателей, необходимо сделать следующее замечание:

отсутствие оценивания не означает, что мы никак нс
реагируем на то, что человек произвел. На самом деле
мы можем делать это более свободно, <Мне не нравит-

420

ся ваша идея> (или картина, или изобретение, или книга)
является не оцениванием, а моей реакцией. И она тон-
ко, но вполне определенно отличается от суждения ти-
па: <То, что вы делаете, - это плохо (или хорошо) и это
качество приписывается вам извне>. Первое утвержде-
ние позволяет индивиду сохранить свой собственный
источник оценки. Оно может значить, что, вероятно, я
не в состоянии по достоинству оценить что-то на самом
деле очень хорошее. Второе утверждение независимо
от того, содержится ли в нем похвала или осуждение,
склонно ставить человека в зависимость от внешних
сил. Ему сообщают, что он не может просто спросить
себя, является ли творение истинным выражением его
сущности, он должен беспокоиться о том, что думают
другие. Его уводят от творчества.

3. Понимать, сопереживая. В сочетании с двумя
предыдущими это последний элемент психологической
защищенности. Если я говорю, что я <принимаю> вас,
но ничего о вас не знаю, то на самом деле это - повер-
хностное принятие, и вы понимаете, что оно может из-
мениться, если я по-настоящему вас узнаю. Но если я
понимаю вас, сопереживая, смотрю на вас и на то, что
вы делаете, с вашей точки зрения, вхожу в ваш внуг-
рснний мир и вижу его вашими глазами, и при этом
все-таки принимаю вас, - тогда это на самом деле без-
опасность.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67